1.删除未使用的轨道，将参数设置为直线，并关闭每个轨道的效果传输。

2.增益控制没有过载，所以不需要删除空口。

3.分组控件，编辑器的注释返回的效果必须进入这个分组。

4.弄清楚音乐各部分的音量变化，记录在曲目列表上，在Automation期间听音乐而不是看级别。

5.在相同的监控环境下，聆听更成功的商业音乐。

6、不要做过度的效果处理，尤其是混响。声音越干燥，越向前。如果非要把主唱的声音加入混音，响彻云霄，可以用Pre-Delay调整干湿比，让歌声更加自然。

7.低音、架子鼓等Bass乐器的锅位不要移位，因为这种高能音均匀分布到两个扬声器才能达到最佳。

的效果。低音只包含很少或没有声音指向信息。

8.多轨道整体演奏时要加入EQ和一些效果器，因为乐器单独演奏时音色是不一样的。不要过多的加入EQ，让声音更自然，又不失原有的魅力。

9.一个频段不要放太多乐器，尤其是中频。音源比较好。这时候就用EQ来调整整个乐器在频谱上的分布，从而给每个乐器一定的频谱空间。比如摇滚音乐中的木吉他，如果拉低低频，声音的定位会更清晰，但会收缩得太干净。噪音门上的滤镜是一个很好的工具，可以让边界不那么清晰。

10.不要过分增减情商。当您进行明显的音调变化时，外部均衡器比混音器上的均衡器更好。

1.使用EQ时尽量衰减而不是提高，人的听觉系统对衰减不太敏感。

12.压缩人声，使音量在最终混音中均匀。没有压缩机，很少有歌手能保持音量稳定。“软膝”让你觉得效果不会太突兀。但如果在压缩时考虑温暖和激励效果，可以采用“光压”和“硬膝”，压缩比要高。压缩会增加背景噪音。高压缩比也会夸大牙齿噪音。

13.时不时在控制室外听完整首歌，以便检查各部分的平衡。如果太近，可能会不准确。

14.不要把总音量开得太大，这样会让音乐听起来好听，降低你的听力。时不时调高音量，但一般来说，混音时，要与观众听的音乐音量相混合。(不包括迪斯科)

15.确保耳机可以听到和扬声器一样的声音，因为耳机可以更好地区分扬声器听不到的轻微失真和音爆。但是你不能只听耳机，因为它们不同于立体声扬声器。

16.如果没有必要，不要改变bass和Bass的音量，它们是整首歌的节奏支柱。

17.在多声部的音乐中，如果中频的乐器失真，比如吉他、Pad等，就必须给歌曲赋予频谱空间。歌曲出来后，类似频段的乐器声音需要降低-3dB，才能让整首歌曲清晰有层次感。在阈值和压缩器中使用特别快的“攻击”和“释放”值。如果释放值太小，可能会导致增益泵浦效应。

18.如果缩小MIDI，不要总是看音序器的显示，会打扰你的听觉，硬件音序器。

19.如果使用近距离拾音，声音没有生命力。如果不想加混响，可以用一些环境模拟或者早期反射模拟设备来做声学空间。混响时间越短，越容易把声音放在前面。

20.缩小后，第二天，耳朵休息一夜，再听一遍，放在不同的监控系统上，WalkMan、DiscMan、车载音响多听。